Песня цвета. Уроки цвета и композиции (Доби Джин); Манн, Иванов и Фербер, 2018

Думаю, что таких знаний не получить не только на различных курсах, но и в художественных заведениях. Если провести аналогию с музыкой, то есть классика и попса. Так вот эта книга - классика. Покупать однозначно. И ещё приятно, что нет попытки увеличить объём книги за счёт пустых в прямом и переносном смысле страниц.

0    0

Красивое издание с рельефной обложкой, с удобной закладкой-лентой.
Прекрасное качество и бумага и печать.
Книга достаточно объемная, текста много, как указано в аннотации- на русском языке публикуется впервые.
В книге представлено 31 практическое занятие направленное на изучение и взаимодействие цвета и композиции в живописи.
Рекомендую и для эстетического удовольствия, ради любопытства, и для практики и в качестве отличного подарка увлекающимся людям.

0    0

Невероятно полезная и интересная книга "Песня цвета" Джинн Добби в прекрасном издании от МИФ! В отличие от многих обучающих техникам рисования книг "Песня" действительно полезна - максимум информации. Нет раздражающих "рисуем за автором", в книге рассматриваются техники, приемы и секреты акварельной живописи.
Материал структурирован в 31 урок, все изложено последовательно и емко - нет "воды". К тексту прилагаются наглядные выкраски и примеры работ с использованием данных уроков. Автор к "классическим" приемам прибавляет и свой опыт - полезные "секреты". "Песня" читается легко, однако возникает огромное желание взять листок и ручку и составить конспекты.
Издание само по себе прекрасно - плотная мелованная бумага, жесткая качественная обложка, закладка. Иллюстрации яркие и качественные и именно такого размера, какого нужно.
"Песня цвета" будет полезна всем художникам - как новичкам, так и уже состоявшимся мастерам. Несомненно, что освоение материала поднимет уровень работ, позволит более тонко чувствовать цвет и создавать интересные акварельные эмоциональные работы.

0    0

Замечательная книга! По обложке и названию может показаться, что в ней одна лирика, но это не так. Информация изложена потрясающе легко, непринужденно, без сложных построений, но очень логично и по сути, без лишних отступлений и воды. Книга будет полезна и начинающим художникам, и вполне себе "продолжающим". Ни секунды не пожалела о покупке. Очень хорошее оформление, иллюстрации, бумага. Книга может стать отличным подарком благодаря сочетанию всего этого)

0    0

Цвет, как много он играет в нашей жизни! Мы все об этом слышали, но мало кто применяет это в жизни! Книга очень любопытная и конечно полезна. Информация, которую дает автор можно назвать информацией мастера. Книга уникальна! Одна из немногих, которые мне помогли сделать жизнь замечательной , созвучной, красочной! Спасибо!

0    0

Книга производит двойственное впечатление, бесспорно, то, что это 25-е издание, белым по красному указано на обложке, говорит о востребованности книги, и, вместе с тем, качество рисунков довольно наивно, это скорее художественная школа, чем колледж.
Предисловие от Калачевой Вероники, уважаемого мастера акварели, иллюстратора и педагога говорит в пользу книги.
Автор книги с эмоциональным надрывом иногда наивно, иногда поучительно предлагает теорию и практику американской ассоциации акварелистов. В этом есть небольшая опасность, так как взгляд на технику несколько другой, подход к задачам с иной стороны, но тем и интересен. Это скорее дополнительная литература в обучении, раскрывающая нюансы, учебником я бы ее не назвала, скорее рабочей тетрадью.
Некоторые иллюстрации вводят в недоумение, но, если вас не смутила обложка, сильного диссонанса не будет. Приятно, что в книге встречаются примеры настоящих шедевров акварели, но основная задача, мне кажется, в практических упражнениях.
Именно они и подтолкнули меня к покупке, о чем ни минуты не жалею
Могу посоветовать книгу для начинающих, продолжающих, всем, кого не бесит обложка, иначе вы не сможете переступить свое чувство прекрасного, я считаю, очень честно поместить на обложку именно этот рисунок, чтобы ожидания оправдывались, для эстетов есть другие книги, но я себя к ним не причисляю, мне нравится, что книга большого формата, яркая, насыщенна советами, пусть местами наивными, но для этого у нас с вами есть голова на плечах, чтобы не верить на слово а самим все попробовать.
Обратите внимание, в книге есть сноска про краски, цвета немного отличаются от того, что можем найти в привычной палитре, например, полезно прошершстить акварель mijello у меня получилось найти в линейке mission gold похожую краску rose madder w513, ну и, конечно, указанные winsor&newton советую приобрести winsor blue, из желтых наша лимонная вполне подходит, для меня было приятным бонусом эта забота переводчиков и редакторов о своих читателях, было бы неплохо в следующих изданиях, уверена, что они будут, расширить пояснения про основные используемые краски, переводы лучше давать сохраняя английское написание краски, про артикулы это была бы вообще мечта, так будет проще искать соответствия, спасибо сотрудникам художественных магазинов за терпение и понимание в моем случае)

0    0

Замечательная книга для тех, кто хочет освоить акварель самостоятельно. Здесь есть готовые рецепты смешивания, подобранные палитры цветов. Есть ответы на вопросы, которые новички боятся задавать мастерам. Каким цветом нужно рисовать тень, как мешать нужный оттенок, как с помощью краски передать перспективу и температуру) 30 уроков, которые может осилить каждый. Единственное, трудно найти аналоги зарубежным краскам в рекомендуемой палитре. Но если хочется освоить прозрачную легкую акварель, это не станет препятствием. Рекомендую книгу. Я читаю очень медленно, постепенно докупаю краски, меняю свой набор цветов, делаю выкраски, очень увлекательно

0    0

"....цель не в том, что бы освоить технику рисования, а в том, что бы изменить свой образ мыслей, научиться интерпретировать и создавать новое!"
Сегодня о образовательной литературе! Книга "песня цвета!" Полезная для тех кто занимается колористическими решениями или изучает теорию цвета и света! Это отличное руководство по систематизации знаний по этим направлениям! Как и все книги от издательство МИФ - этот экземплар прекрасно отпечатан! Высокое качество полиграфии и конечно же интересная информация!

0    0

Такие книги могут быть вам не интересны, потому что у вас есть другие или вам кажется, ну что ещё нового вы можете узнать, вы итак уже все знаете. Но такие книги нужны не только чтобы получить новую информацию, хотя, я уверена, такая найдётся, но и для того, чтобы задать себе вопрос или поставить под сомнение ваши наработанные механизмы/технику. Что если все таки есть что изменить или добавить, если просто попробовать новое?
Вы видите, что у вас хорошие работы, они продаются и прочие плюсы есть, но иногда нужно ставить под сомнение, все ли вы делаете как надо, вдруг это ещё не ваш предел?
В конце концов, каждый художник приходит к тому, что предела нет, и индивидуальность и собственный стиль приходят тогда, когда вы перепробуете кучу всего другого и разумеется, чужой опыт тоже, снова и снова, пока не придёте к чему-то своему.
И вот когда вам покажется, что вам нужно сделать шаг к переменам, тогда вы открываете эту книгу и находите способы сделать его.

0    0

Отличная , очень содержательная книга! Всем, кто любит акварель - советую.

0    0

Книга прекрасна во всех отношениях. Даже название как нельзя лучше отражает то, о чем пойдет речь. Определенно стоит обратить на неё внимание.
Автор, не скупясь, делится нюансами, которые помогут улучшить результат и упростят решение задач, с которыми люди сталкиваются в процессе рисования. Хватит надолго, поскольку многие главы требуют осознания и проработки. И самого материала тоже много, при этом подача лаконичная, понятная и интересная. Нет ощущения недосказанности или, наоборот, что автор переливает из пустого в порожнее, как это иногда бывает в некоторых книгах. Обязательно буду рекомендовать друзьям.

0    0

Сейчас будет небольшая игра. Загибайте пальцы если отвечаете «Да» на вопросы.
*вы рисуете акварелью (уровень не важен)
*в магазине вы стоите перед стендом с красками в растерянности
*вы хотите составить свою цветовую палитру
*не знаете с чего начать рисунок
*вы избегаете зелёных цветов в акварели
*вы используете чёрный «чистый» цвет
*жалеете что в акварели не используют белила
Как вы уже поняли, эти вопросы не случайны. С такими проблемами сталкивались почти все, кто рисует акварелью.
Эти вопросы у вас исчезнут после прочтения книги «Песня цвета. Уроки цвета и композиции». Автор Джинн Доби рассказывает как из прозрачных цветов делать такие смеси, о которых вы и не подозревали. При этом они будут «светиться», пульсировать, создавать движение, форму и объём! Не верите, что такое возможно? проверьте сами!

0    0

отличная книга. много полезного. может помочь в учебе рисованию, и в работе над цветом и композицией. очень рекомендую. отличное пособие для учебы.

0    0

Книга посвящена тонкостям использования цвета в картинах и, параллельно, выстраиванию и улучшению композиции с помощью оттенков цвета. Иллюстрации в книге , как правило, написаны в узком цветовом диапазоне, иногда почти как растяжка тона. Доминируют светлые и бледные иллюстрации.
В книге много отдельных тем, включая"боьную" тему получения живого зеленого цвета , создание и использование многих оттенков белого (в тих разделах, как представляется, требовалась бы более точная цветопередача), преображение и даже исправление картин лессировками, достижение "вибрирующего", мерцающего света...
Думается, эту книгу полезно сравнить и изучать совместно с книгой
Нита Леланд Цвет в изобразительном искусстве
(доступной в Буквоеде). Последняя по иному затрагивает близкие пооблемы и отличается насыщенным, иногда даже ярковатым цветом иллюстраций и учебных схем.

0    0

Эта книга последнее время стала буквально "звездой" среди творческих людей,постоянно вижу упоминания о ней,так что я как художник не могла,конечно,пройти мимо нее.Книгу отличает живой,практически личный подход к теме цвета в живописи,но живописи акварельной,хотя возможно,что художникам пишущим другими материалами она тоже будет полезна.Автор неспешно,вдумчиво рассказывает о поведении тех или иных пигментов,о необходимости самим изучать каждую краску,каждую цветовую комбинацию,чтобы понять,какие оттенки и сочетания лучше передадут ваше настроение,настроению,эмоциям уделяется большое внимание,об этом говорят даже названия глав книги-"поющий" цвет,"пульсирующий" цвет и т.п. Читается она медленно,так как заставляет задумываться над каждой главой,но в итоге очень обогащает творческое сознание,читайте не торопясь.

0    0

Открыла книгу "Песня цвета" и за первые 10 страниц ощутила, что это действительно песня! Не искусство, не тайны, не радость, а именно песня цвета. Автор так поэтично описывает свойства, характер и нюансы взаимодействия разных пигментов. Словно каждая акварельная краска это отдельный персонаж. После прочтения нескольких страниц стало понятно, что к книге необходим небольшой альбом для отработки приемов и эффектов, описанных Джинн Доби, для выработки своей палитры. И оформление, традиционное МИФовское, настолько приятное, что просто захотелось как в детстве спать с книгой вобнимку, как с самой желанной и долгожданной игрушкой, подареной наконец на день рождения
По степени информативности поставила бы "Песню" в один ряд с книгой Тома Хоффманна "Как понять акварель". Рекомендую к приобретению, как для себя любимых, так и в подарок

0    0

Книга замечательная, в бумажном варианте приятная на ощупь. Но если понадобится что-то найти, что не указано в глоссарии, то в бумажной книге, к сожалению, никакой Ctrl+F не сработает)))
По сути: книга безусловно очень полезная и качественная, довольно подробно раскрыты многие нетривиальные темы. Однако снижаю оценку за очевидный минус: недостаточно хорошо вычитана книга на этапе редактуры, в ней есть логические нестыковки, например, на рисунке краска «розовая марена» подписана как RMG, а в тексте «РМ». Есть и не такие очевидные нестыковки. Думаю, совершенный новичок в акварели не посмотрит на эту книгу – это и хорошо, потому что читать ее надо вдумчиво саму по себе, уже имея какое-то понятие о цвете, и с учетом возможных ошибок. Но книга однозначно стоящая того, чтобы быть в коллекции.

0    0

Хочешь понять как и какие цвета можно смешивать? Эта книга просто настольное пособие начинающего акварелиста! Пожалуй единственное на данный момент Имхо. Я узнала так много нового, и десятой части не объясняли в художественной школе за 3 года...

0    0

Прежде всего, эта книга - на альбом репродукций. Имеющиеся в ней иллюстрации именно иллюстрируют способы решения той или иной художественной задачи.
У книги, на мой взгляд, два значительных посыла. 1.Автор настоятельно рекомендует работать с натуры. Это тем более важно, что сейчас у молодого художника создается иллюзия, что он научится рисовать, если будет скрупулезно следовать пошаговым картинкам в многочисленных изданиях и мастер-классах.
2. Автор говорит о том, что прежде, чем начать рисовать, нужно подумать. Понять для себя, что именно хочется передать в натурном этюде, и как это сделать. А не просто сделать привычно красивые замесы.
Автор рассказывает, как сделать лессировку. Это, конечно, базовое знание для акварелиста, но как в каждом ремесле, этот этап лучше видеть воочию. Поэтому, строго говоря, я бы не рекомендовала книгу совсем новичкам в живописи. С другой стороны, в книге дается много упражнений для выработки умения пользоваться определенной палитрой.
Теперь о грустном.
Перевод аховый. В отдельных предложениях вообще смысл отсутствует. Но, опять же, при некотором опыте работы с акварелью, есть шанс додуматься, что именно имела в виду автор.
Качество цветопередачи. На примере двух репродукций, иллюстрирующих как одна лессировка меняет неудачный этюд видно, что печать очень далека от исходного материала.
Дизайнерские находки. Шрифт в книге и так довольно мелкий. Но текст, относящийся непосредственно к иллюстрации, еще и сделан серым, а не черным. А там, кроме размера и сорта бумаги, содержатся важные сведения. Хотелось бы отметить, что книга должна быть все же удобочитаемой, а дизайнер - не полным идиотом.
Тем не менее, несмотря на полное равнодушие издательства к тому, насколько удобно книгой будет пользоваться, ее все же нужно попытаться прочитать. Хотя бы из любопытства

0    0

Очень подробная книга по работе с цветом в акварельной графике. Много внимания уделяется лессировкам, делается акцент на прозрачности и непрозрачности тех или иных красок. Однозначно must have для любого художника-акварелиста, как начинающего, так и опытного.
К сожалению, выловила ошибку перевода, вроде бы мелкую, но все же: "деревня Корниш", потом встречается "бухта Корниш". Специально поискала - нет таких! Это не топонимы - это названия по принадлежности: корнуэльская деревня и корнуэльский залив. Залив на севере Корнуолла называется Бристольский. Как всегда, наши переводчики не считают нужным смотреть на карту.

0    0

Мне, как новичку в живописи, эта книга прям находка. Подробное описание какие и как цвета нужно смешивать, чтобы получить чистые, светящиеся цвета, без грязи! Теперь смотрю на работы многих художников и вижу, что цвета они смешивают не верно

0    0

Книга-квест. Много интересного про цвет и композицию. Но с цветом иллюстраций беда. Когда я дошла в чтении до урока 4 про зеленый цвет, поняла, что просто не может такого быть, чтобы ирландские холмы, знаменитые своей зеленью, были нарисованы серым, черным и охрой. Тогда я поискала в интернете и увидела, что на обложке одного из изданий книги красуются те самые ирландские холмы, но по настоящему зеленые! Да и работы автора книги на ее сайте радикально отличаются по колориту от иллюстраций книги. Вот где сияющие и поющие цвета! А в книге жухлые мышиные оттенки. В результате очень сложно понять, о чем книга, когда примеры использования цвета в книге о цвете настолько далеки от реальности. Так что, покупая книгу, нужно быть готовым к тому, что иллюстрации вводят в заблуждение.

0    0

Великолепное издание для продвинутого акварелиста или специалиста либо профессионала в области живописи. В книге преобладают ссылки на акварельные
работы, а также представлены работы в других материалах,отсюда рекомендация для более широкого круга специалистов.Книга для тех кто хочет досконально понять и разобраться в нюансах цветовых сочетаний, осознать важность тоновых отношений и преференцию света и тени в работе.

0    0

Про смешивание цветов и интересную композицию. Как сделать, чтобы цвета сияли, с точки зрения автора. Преобладают разнообразные серые, как называет автор, "мышиные" цвета. Ярких цветов практически нет. Много упражнений. Используется техника лессировки. По теме композиции рассказано, как важны формы, узоры из форм, белые и темные узоры, даны упражнения, чтобы лучше их видеть.

0    0

Благодарю за книгу! Автор делится ценнейшими знаниями, как рисовать акварелью, чтобы цвет пел. Эта книга заново открыла для меня акварель! Самая полезная книга, которую я когда либо читала.

0    0

Одна грубая ошибка перевода. Цвета взаимодополняемые или взаимодополняющие, а не взаимодополнительные. Скорее ошибка не перевода, а русского языка.

0    0